27 März T+E = Talent + Erfahrung
Veranstaltungsort: Teatro Monumental (Madrid)
Format: Symphoniekonzert
Programm: Werke von Musgrave, Ellerby und Mendelssohn
Interpreten: Raúl Sabiote (Euphonium), David Fernández (Dirigent), RTVE Symphony Orchestra
Datum: 7. Februar 2025
Von: Alessandro Pierozzi
Nachrichten aus La Voz de Almería
Die Formel, dass junge Talente, in diesem Fall Gewinner des Concurso de Juventudes Musicales, in das symphonische Programm eines Orchesters mit der Geschichte und dem Prestige von Radio y Televisión Española integriert werden und nebeneinander bestehen, lernen, beitragen und vor allem Musik machen und genießen können, ist eine Quelle enormer Freude und des Stolzes für alle Musikliebhaber. Dass ein junger oder vielversprechender Solist, der gerade beginnt, seine Kunst mit der Leichtigkeit, der Qualität und, warum soll man es nicht sagen, der ungewöhnlichen Reife zu entwickeln, die im dritten Konzert des Ciclo de Jóvenes Músicos (de)gezeigt wurde, sollte eine Nachricht sein – wenn es ein Land mit klareren Vorstellungen über die Musikausbildung und -verbreitung wäre -, die zumindest in einigen Medien veröffentlicht wird. Aber heutzutage ist das, als würde man nach Birnen von einer Ulme fragen. Die Idee ist brillant, notwendig und, ich würde sogar sagen, sie trägt einen gewissen Hauch von Melancholie in sich. Zu sehen, wie sich die großen Meister der einzelnen Sparten des Orchesters engagieren, wie sie junge Künstler mit größter Zuneigung, Professionalität und Respekt anleiten und unterstützen und diese ihrerseits mit größtem professionellem und persönlichem Anspruch auf die Herausforderung reagieren, indem sie diesen Schutz suchen, sie integrieren und ihnen mit Demut und Qualität danken, ist unbezahlbar.
Trotz der eisigen Madrider Nacht, die den Saal zu durchdringen schien, angesichts der schmuddeligen Anwesenheit eines Publikums, das ebenfalls etwas fröstelte – vielleicht sollten wir die Sendepolitik überdenken und das Ziel „NT (New Talents) plus NP (New Audiences)“ in Betracht ziehen -, gelang es der Musik, dank der Formel T+E = Talent + Erfahrung zu triumphieren. Und doch war das Programm nicht nur eklektisch, sondern auch anspruchsvoll, vom Einzelnen bis zum Kollektiv.
Der erste Teil enthielt zwei ungewöhnliche Werke für die Notenpulte eines spanischen Orchesters, die jedoch in Bezug auf Konzept und Qualität überraschten. Loch Ness „A postcard from Scotland“ der schottischen Komponistin und Pianistin Thea Musgrave ist eine „Fantasie“ für Tuba und Orchester, in der die Abfolge von atonalen und tonalen Sprachen als roter Faden dient, um die Aufgaben des berühmten Monsters von Loch Ness zu beschreiben und seine Qualen und Schwächen aufzuzeigen. Der Solist, Mario Torrijo, zeigte eine technische und interpretatorische Leistung, um als Hauptstimme hervorzutreten und sich gleichzeitig mit dem Tutti in progressiven Kombinationen von „breiter“ Musik zu integrieren, mit Passagen von hoher rhythmischer und sonorer Spannung und anderen von lachender Melancholie, in denen die Streicher als Gegengewicht präsentiert wurden. Ein sehr, sehr interessantes Werk.

©Foto de: Alessandro Pierozzi
Sowie das Konzert für Euphonium und Orchester von Martin Ellerby, gespielt von dem vielversprechenden jungen Solisten aus Almería, Raúl Sabiote. Eine Partitur, die man durchaus als kinematografisch bezeichnen könnte, in der die Rolle des Euphoniums (ein Blechblasinstrument, von dem es in seiner heutigen Form in den Orchestern kaum noch etwas zu hören gibt) von weniger zu mehr geht und wertvolle Kontraste zwischen dem Lyrisch-Melodischen und dem Virtuosen aufzeigt. Ein Instrument, dessen Klang weich und pimpig, leicht und prägnant ist, mit dem Sabiote Engagement, Qualität und Geschmack bewies, um diese Wege zu beschreiten, perfekt begleitet vom Orchester mit einem jungen Dirigenten an der Spitze, David Fernández, der jederzeit die nötige Komplizenschaft vermittelte, um „eine Gruppe zu bilden“ und „den neuen Schüler“ zuzulassen, mit präzisen Einwürfen und einem guten dynamischen Gleichgewicht, um den Solisten zum endgültigen Triumph zu führen, der von allen Anwesenden anerkannt wurde. Eine wirkliche Entdeckung.
Der zweite Teil wurde mit schottischen Melodien fortgesetzt, in diesem Fall von Felix Mendelssohn, mit seiner dritten Symphonie op. 56 „Schottisch“, einer Partitur, die Königin Victoria I. des Vereinigten Königreichs gewidmet ist. Es ist offensichtlich, dass wir bereits Zeugen einer romantischen Sprache mit langen Melodien, einigen nationalistischen Anklängen wie im Scherzo und einer Orchestrierung sind, die immer noch viele klassische Obertöne aufweist, aber mehr in den Sprachen verankert ist, die sich vom Beethovenschen Übergang zu Schubert, Schumann oder Mendelssohn selbst weiterentwickeln. Obwohl die Sinfonie einige Jahre früher entstand und verschiedene Unterbrechungen aufwies, fand die Uraufführung 1842 statt, und wir sehen einen Komponisten, der nach neuen Wegen sucht, der mehr Weite sucht, der mehr Reife zeigt (in der Reihenfolge des Katalogs ist es die dritte, aber es ist die letzte der fünf, die er unabhängig von seinen Streichersinfonien komponierte). Seine Leidenschaft für die Lektüre der Romantiker wie Goethe und seine Bewunderung für die schottischen Landschaften, die von Grün und Nebel durchzogen sind, haben ihn dazu gebracht, uns dieses Juwel zu hinterlassen.
David Martinez bot dem Orchesterensemble einmal mehr eine sehr markante Interpretation, die kaum Risse aufwies und klanglich sehr gelungen war, auch wenn sie in einigen Momenten in der Dynamik etwas verkrampft wirkte, was aber kein Hindernis für eine mehr als interessante Version war. Sehr konzentriert und engagiert bei der schwierigen Aufgabe, einen „Ferrari“ wie das ORTVE zu dirigieren, wurde der junge Dirigent als ein Name postuliert, dem man in nicht allzu ferner Zukunft folgen sollte, was den großen Moment der Orchesterausbildung in Spanien mit einer Reihe von großartigen Versprechungen/Wirklichkeiten bestätigt, die ihr Talent auf nationaler und internationaler Ebene zeigen.
Von dieser Stelle aus unsere herzlichsten Glückwünsche an die Protagonisten dieses Abends, die es geschafft haben, die anfängliche Unruhe zu überwinden, und an Juventudes Musicales de España, unter dem Vorsitz der vielseitigen Andrea González, und an die Corporación de RTVE für diese schönen und notwendigen kulturellen Initiativen.